Световни новини без цензура!
Как Бионсе разтърси кубинската певица Daymé Arocena в нова ера
Снимка: nytimes.com
New York Times | 2024-02-22 | 03:26:36

Как Бионсе разтърси кубинската певица Daymé Arocena в нова ера

Прокарвайки пръсти през дредовете си в кафене навън с аспект към извънредно модерната улица Calle Loiza в Сан Хуан, Daymé Arocena размишляваше с тъжност остарял пламък.

„ Има ария в албума, „ American Boy “, която написах преди 10 години “, сподели тя, обсъждайки ария от последния си албум, „ Alkemi “, който би трябвало да излезе на 23 февруари. „ Той беше сериозен басист от Ню Йорк, първият човек, който ми показа свободния джаз. Но аз почувствах песента беше толкоз елементарна, толкоз непринудена, толкоз … поп, че не пасваше на това, което желаех ” по това време.

“American Boy ”, която варира сред йорубански ñongo темп и фънк груув в жанр 80-те, цялостен с клаксони в жанр Earth, Wind & Fire, дестилира същността на новата посока на Arocena: прекосяване от сериозен джаз към това, което тя назовава „ поп “ — с фокус върху афро- Латино горделивост. Това е огромна смяна за актьор, който е направил четири еклектични албума, които съчетават комплицирани джаз аранжименти с йорубанска нематериалност и понякога любовна ария с текст на британски език.

Arocena, 32, израства в Сантос Суарес, квартал в Хавана, със семейство, потопено във фолклора румба толкоз буйно, че трансформира предметите от бита в музикални принадлежности. Тя влезе в консерваторията „ Амадео Ролдан “ на 10-годишна възраст. „ Имах този двоен свят на румба вкъщи и на Бах в учебно заведение “, сподели тя и се усмихна.

Havana Cultura Mix — The Soundclash, “ съдействие сред интернационалните електронни актьори и Кубински музиканти.

По някакъв метод наклонността на Arocena да смесва афро-кубинската фолклорна музика, пост-салса „ тимба “ музика и външни въздействия като R&B отразява Хавана от средата на 2010-те сцена, на която Питърсън се натъкна, която създаде фънк майстора Cimafunk. Той пее в Interactivo, основна група от този интервал, която е „ саундтракът нацяло потомство “, сподели Ароцена. „ Всяка сряда всички готини деца отиваха да ги видят в културния център „ Бертолт Брехт “, добави тя, допълвайки речта си с британска дума или фраза понякога.

До 2016 година Arocena са свирили на фестивала South by Southwest в Остин, Тексас и в Sub Rosa, временен клуб в квартала на Ню Йорк за месо. С повишаването на профила й тя свири с кубински джаз титани като Пакито Д'Ривера и афро-латинския оркестър на Артуро О'Фарил.

През 2019 година тя взема решение да напусне Куба за добре и се реалокира в Торонто, където брачният партньор й може да обезпечи виза. „ Беше доста сложен миг за мен “, сподели тя. „ Пандемията пристигна и това се смеси с проблеми с емиграцията и беше толкоз студено! Бях оставил всичко, беше травматично. Не ми се слушаше джаз, никаква музика, която беше доста комплицирана или която ме караше да мисля доста. Исках да чуя неща, които ме отпуснаха. ”

Arocena се отдръпна от музиката, която слушаше, когато растеше, като бразилския поп вокалист Djavan и нео-соул дивата Sade. „ Баща ми се качваше на покрива на нашата постройка с антена, с цел да хване радиосигнал от Съединени американски щати “, спомня си тя. „ Той беше доста влюбен в Sade и знам, че в сперматозоида, който е Daymé, има малко Sade. “

„ Black Is King “, образен албум, затвърден в нейния албум, въодушевен от „ Lion King “, „ Дарбата “, Ароцена беше прикована.

„ Изведнъж виждам някой да пее на същите ориши като мен “, сподели тя, имайки поради йорубанските божества, „ само че от поп позиция това избухна в главата ми! “ Очите й се разшириха, до момента в който разказваше историята. Ароцена постоянно се е възхищавала на афро-американските артисти, частично тъй като методите, по които доста от тях употребяват евангелски въздействия, резонираха с нейната йорубанска религиозна традиция, а също и тъй като имаха равнище на хладнокръвие, за което тя жадуваше.

Тя сподели, че е била въодушевена от смелостта на афроамериканските художнички: „ Виждате я, тъй като тя ви кара да я виждате. Черната латиноамериканска жена е невидима и потопена “, сподели тя, добавяйки, че постоянно е била научена да заобикаля да прави талази и да притъпява изходящата си персона. Arocena има голямо, провокативно наличие, което към момента съумява да бъде скромно и гостоприемно.

Тя реши, че идващият й план би трябвало да бъде продуциран от някой, който схваща нейната музика и афро- Карибски фолклор и има чудноват латиноамерикански взор върху поп музиката. „ Кой е този Франкенщайн? “ сподели тя и се засмя: Едуардо Кабра, прочут още като Visitante, музикалният шеф на Calle 13, пуерториканска различна хип-хоп група.

Двамата се срещнаха за първи път зад кулисите през 2015 година концерт на Calle 13 в Торонто и се свърза още веднъж, когато тя го потърси за новия албум. „ Разговаряхме и тя пристигна да ни посети и остана месеци наред в спомагателна стая, която имах “, сподели Кабра, като си почиваше от натоварения си график за записи на вътрешния двор пред къщата си в Сан Хуан. „ Тя има емблематичен глас – подобен, какъвто не е нужно да виждате изображение, с цел да разберете кой пее. “ „ Alkemi “ може да е поп за Arocena, добави той, „ само че за мен това е мощно показване на афро-карибите. “

Дори заглавието на албума има предистория който свързва нишките на визията на Ароцена. — Това е йорубанската дума за алхимия — сподели тя. „ Исках да е ясно, че приказвам за черната алхимия. Това е културен термин, който приказва за промяна. Ето един нов Daymé, нов митинг, нов метод на мислене, да се борим за място, което не е било обещано на чернокожите латиноамериканци в промишлеността. “

Suave y Pegao “) и доминиканската певица и композитор Vicente García („ A Fuego Lento “, която има мощно реге кресчендо). Докато и двете песни блестят от видимо неограничения вокален диапазон на Arocena, тя счита, че историите, които описват, са още по-важни. „ Кога сте виждали любовна история на чернокожа жена, отразена в Латинска Америка? “ попита тя.

Arocena убеди неохотния García да се появи във видеото към „ A Fuego Lento “ с персонална молба. „ Винаги съм бил повлиян от корените на Daymé в йорубанската музика “, сподели той по телефона от кафене в Богота, Колумбия, където живее. „ Като човек може да се каже, че тя има твърда осанка, само че сладка сърцевина, доста привързана, доста деликатна. “

Гарсия акцентира, че той, Кабра и Ароцена имат общо философия за създаване на утопичен мост сред Куба, Пуерто Рико, Доминиканската република и Ямайка: „ Има нужда Карибите да се свържат като общества, произлезли от еднакъв корен и развили се по разнообразни способи. “

Arocena, към момента сияеща на следобедното слънце, изясни по какъв начин въплъщава някои от тези връзки всеки ден. „ Нося дредове, които не са тъкмо раста, само че Боб Марли сподели, че растафарианците имат вяра, че в случай че си черен и си роден отвън Африка, има причина “, сподели тя. „ Когато се посветих на йорубанската вяра, започнах да получавам песни в сънищата си, а в този момент сънувам поп песни. Осъждаш себе си, че искаш да угодиш на другите и да се впишеш в един джазов свят, само че в последна сметка би трябвало да течеш с музиката, която искаш да правиш. “

Източник: nytimes.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!